Չնայած «Օզի կախարդը» բնական հիանալի հրաշալիքներ բերեց հոլիվուդյան ֆիլմերին, բայց այդ տեխնիկան իրականացրեց առաջինը, որը հեռու չէ:
Օզի կախարդը հեղափոխել է կինոնկարը ՝ գույնի օգտագործմամբ, բայց այն ոչ մի դեպքում չի եղել այն ռահվիրա դարձել: 1939 թ.-ի մյուզիքլը փոխեց կինոնկարի պատմությունը այն պահից, երբ Dorothy Gale- ը (Judy Garland) դուռ բացեց դեպի Technicolor- ի զարմանահրաշ աշխարհը այն բանից հետո, երբ տորնադոն իր տունը ներխուժեց Oz- ի կախարդական երկիրը: Իր խորհրդանշական ընտանի կենդանու շան ՝ Տոտոյի հետ, նրանք ուղևորություն են սկսում ՝ գտնելու Օզի Մեծ Կախարդին (Ֆրանկ Մորգան) և խնդրում նրան ուղարկել նրանց Կանզաս, բայց Արևմուտքի չար կախարդը (Մարգարեթ Համիլթոն) սկսում է հետապնդել նրանց ՝ որոնելով վրեժ լուծեց նրա քրոջ ՝ Արեւելքի չար կախարդի պատահական մահվան համար: Միանալով Խրտվիլակին (Ռեյ Բոլգեր), Թիթեղյա մարդուն (Hեք Հեյլի) և Վախկոտ առյուծին (Բերտ Լար) ՝ Դորոթին հետևում է Դեղին աղյուսով ճանապարհին դեպի eraմրուխտ քաղաք և հաղթում է Կախարդին ՝ մինչ Կանզաս վերադառնալը:
Շարունակեք ոլորել ՝ կարդալը շարունակելու համար Սեղմեք ներքևի կոճակին ՝ այս հոդվածն արագ դիտելու համար:
Ֆիլմը ակնթարթորեն դարձավ կինոնկարի և փոփ մշակույթի պատկերակ և արժանացավ իր հեքիաթային պատմությունների, սրտառուչ կատարումների, նորարարական հատուկ էֆեկտների և երաժշտական գնահատականի: Բայց այն տարրը, որն օգնեց կինոնկարին անցնել մեծության, տեխնիկոլորն էր ՝ Հոլիվուդի ամենահայտնի գունային գործընթացը: Իր խիստ հագեցած երանգներով և իրական կյանքի գույնի լիովին բնական ներկայացմամբ, գործընթացը նախադեպ դարձավ յուրաքանչյուր հաջորդ ֆիլմում գույնի հիմնական օգտագործման համար: Այնուամենայնիվ, ինչպես դա պատահում է նորամուծությունների մեծ մասի հետ, ինչպիսիք են ձայնը, հատուկ էֆեկտները և CGI- ն, այն հանրաճանաչ դարձած ֆիլմը չէ, որ հորինել է այն:
Գունավոր կինոնկարները գոյություն ունեին դեռևս Հոլիվուդի խորհրդանշական հարմարեցման գաղափարի նախքան Օզի կախարդ գիրքը նույնիսկ մտահղացվեց: Մոտ 190 կինոնկարներ փորձել են ինչ-որ գունային տեխնիկայի հետ մինչև 1939 թ. Երեւույթը, բայց, ցավոք, դրանցից շատերը կորել են: Դեռ 1895 թ.-ին Թոմաս Էդիսոնը ցուցադրում էր կարճ ձեռքով նկարված (շրջանակ առ շրջանակ) ոչ պատմողական կինոնկարներ կինետոսկոպի համար, որը նախորդում էր կինոպրոյեկտորներին, որոնք նախատեսված էին դիտանցքի պատուհանի միջոցով անհատական դիտման համար, որոնցից առաջինն ու ամենահայտնին է Անաբելի օձի պարը , Նույնիսկ Georgeորջ Մելիեսի պատմական 1902 թ Ուղևորություն դեպի Լուսին - էական է կինոնկարում VFX– ի ապագայի համար - ունի ձեռքի տպագիր տպում: Այնուամենայնիվ, բնական շարժման մեջ նկարահանված առաջին կինոնկարը (Kinemacolor) էր Այցելություն ծովեզերք , ութ րոպեանոց բրիտանական կարճամետրաժ կինոնկար, որը ցույց է տալիս ամենօրյա կյանքով ապրող մարդկանց փոքր հատվածներ, որին հաջորդում է առաջին լիամետրաժ լուռ դրաման ՝ օգտագործելով նույն տեխնիկան. Աշխարհը, մարմինը և սատանան , Սա նշանակում է, որ վերջինս իրականում պատմության մեջ առաջին ոչ փաստագրական լիարժեք գունավոր կինոնկարն է:
Պատճառն այն է, թե ինչու Օզի կախարդը լայնորեն համարվում է, քանի որ առաջին գունավոր կինոնկարը արդյունաբերության վրա ունեցած ազդեցության պատճառով: Դորոտիի քայլը դեպի Օզ երկիրը ներկայացնում էր «Հին Հոլիվուդ» -ից `սեպիան և միագույն գունային միջավայրը` դեպի նոր աշխարհ, որը լի էր աշխույժ գույնով և երջանկությամբ: Իրականում, այս խորհրդանշական հաջորդականությունն արվել է շատ պարզ, բայց աներևակայելիորեն ստեղծագործական եղանակով. Ֆիլմն արդեն նկարահանվել է Technicolor- ով, բայց նկարահանման հրապարակը և դիմակայությունը Dorothy- ի համար նկարվել էին sepia տոնով: Շարունակությունը բացում է դուռը և բացահայտում Օզի կենսունակ երկիրը ՝ ,ուդի Գարլանդին դնելով լիարժեք գունավոր ներս: Մանրամասները զգեստների մեջ Օզի կախարդը իր վառ հավաքածուների և դիմահարդարման հեզաճկուն աշխատանքը հետևանքով բոլորին թոթափեց թատրոններ:
Մինչդեռ Օզի կախարդը առաջին գունավոր ֆիլմը չէր, անշուշտ ամենաազդեցիկն էր: Ամեն Օզի կախարդ հարմարեցումը ձախողվեց համեմատել բնագրի հետ, մեծ մասամբ, քանի որ դրանք չեն ներկայացնում որևէ նորամուծություն, որը համեմատվում է 1939 թվականի ֆիլմի նվաճումների հետ: Նույնիսկ այսօրվա չափանիշներով, Օզի երկիրը շարունակում է մնալ շնչառական դրախտ ՝ շնորհիվ դրա գույնի արթնացման մանկական զարմանքի: