Երբևէ դասավորված 20 լավագույն անիմացիոն ստուդիաները

Ինչ Ֆիլմ Է Տեսնել:
 

Յուրաքանչյուր հիանալի մուլտֆիլմ իր թիկունքում ունի հիանալի թիմ: Սրանք լավագույն անիմացիոն ստուդիաներն են, որոնք կարողացել են առաջ ընկնել մրցակցությունից:





Մեր հեռուստատեսություններում և կինոթատրոններում գերիշխող այսքան շատ անիմացիոն պատմություններով հեշտ է մոռանալ, թե քանի մարդ է պետք մուլտֆիլմը լրացնելու համար: Գրողի սեղանից մինչ սցենարբորդինգը մինչ համակարգչային պատկերներ ստեղծելը, երբեմն կարող է լինել հարկման գործընթաց `հերոսին կյանք շնչելը: Մինչ այժմ, 2016 թվականը ևս մեկ աստղային տարի է անիմացիան: Ֆիլմերում մենք ականատես ենք եղել որոշակի կապույտ տանգ ձկան վերադարձին, մեր ընտանի կենդանիների գաղտնի կյանքին և գարշելի հոտ-դոգի արկածին: Մինչդեռ, մեր նախընտրած փոքր էկրանին մուլտֆիլմերից շատերը վերադարձան երկրորդ սեզոնների ընթացքում Powerpuff Girls վերակենդանացավ, և մենք հայտնվեցինք հեռուստատեսային կինոնկարների հատուկ ծրագրերի համար, ինչպիսիք են Հե Arյ Առնոլդ: և Rocko’s Modern Life ,




lord of the ring ֆիլմերը հերթականությամբ

Երեխաների և նրանց ծնողների կողմից գումարներ լցնելով արդեն իսկ եկամտաբեր անիմացիոն աշխարհում, յուրաքանչյուր ստուդիա, որը նվեր է մատուցում երեւակայությանը, ռիսկի է դիմում անիմացիոն վերջին գաղափարները հասցնել աճող լսարանին: Այս ստուդիաներից մի քանիսը կարող եք արդեն անունով իմանալ, իսկ որոշները կարող են նոր լինել: Ամեն դեպքում, ամենայն հավանականությամբ, դուք լսել եք նրանց ստեղծագործությունների մասին: Երկար պատմություն ունեցող ամենամեծ ընկերություններից և հարյուրավոր աշխատակիցներից մինչև ավելի փոքր, ավելի անհայտ արտադրական տներ, դրանք են 20 լավագույն անիմացիոն ստուդիաներ, դասակարգված , Ելնելով նրանց բոլոր բազմաթիվ ձեռքբերումներից ՝ կարծում ենք, որ դուք կհամաձայնվեք:



քսանFuzzy Door Productions

Սեթ Մաքֆարլեյնը թեժ էր բեմում 1999 թվականից, երբ նա հեռուստատեսությամբ գործարկեց մեծահասակների ամենաազդեցիկ անիմացիոն սիթքոմներից մեկը Ընտանիքի տղա , 2003-ին կարճատև չեղարկումից հետո, որը կրկին հետաքրքրություն էր առաջացնում սերիալի նկատմամբ, Փիթեր Գրիֆինը և Քուահոգի մնացած մասը 2005-ին կվերադառնային փոքր էկրան: Այդ ժամանակվանից ի վեր, McFarlane- ի ինքնասպասարկվող ընկերությունը `Fuzzy Door Productions- ը, տեսել է բազմաթիվ սպինների թողարկում: -ֆոֆ շոուները մի շարք հաջող թատերական ֆիլմերի հետ միասին:

Հատկանշական նախագծերի շարքում մասնավոր ընկերությունը ղեկավարել է այս տարիների ընթացքում Քլիվլենդի շոուն , որը հետևեց Գրիֆինների ընտանիքի հարևան Քլիվլենդ Բրաունին, երբ նա իր դիսֆունկցիոնալ ընտանիքի հետ բնակություն հաստատեց նոր քաղաքում: Սերիալը չեղյալ կհայտարարվեր չորս տարի անց, բայց նրանց մյուս ցուցադրումը, Ամերիկացի հայրիկ , ապացուցել է ավելի հետևողական ՝ եթերում եղել է 2005 թվականից: Ստուդիայի այլ թողարկումներում ներառվել են Մաքֆարլեյնի գեղարվեստական ​​ֆիլմերը Թեդ , Թեդ 2 և Արևմուտքում մահանալու միլիոնավոր եղանակներ , Նրանց ամենավերջին շարքը Բորդերտաուն բացվեց բացասական ակնարկների և վատ գնահատականների համար այս տարվա հունվարի սկզբին կայացած պրեմիերայից հետո: Դա էր չեղյալ է հայտարարվել 2016-ի մայիսի 12-ին:




19Կոպիտ նախագծի ստուդիաներ

1991 թվականից ի վեր, երբ ընկերության հիմնադիրները, Կալիֆոռնիայի Վան Նոյս քաղաքում գտնվող ավտոտնակներից մեկում, Rough Draft Studios- ն իր որակական անիմացիան է ունեցել ինչպես կինոյում, այնպես էլ հեռուստատեսությունում:Gregg Vanzo- ն ու նրա կինը `Nikki Vanzo- ն աշխատում էին դրա վրա The Ren and Stimpy Show , Ստուդիան այժմ ունի երեք առանձին վայրեր ՝ երկուսը Գլենդեյլում, Կալիֆոռնիա և մեկը Սեուլում, Հարավային Կորեա, որտեղ արտադրել է շոուներ Beavis- ը և Butt-Head- ը , Ֆուտուրամա , Նկարված միասին և առաջին հատորը Աստղային պատերազմներ. Կլոնային պատերազմներ 2003-ին:



Չնայած ստուդիայի սերիաների մեծ մասը արտաքին աղբյուրների նախագծեր են, նրանցից շատերն ապացուցել են, որ դրանք շրջադարձային ձեռքբերումներ են: Ավելի քան հարյուր տարբեր արտադրատեսակներ իրենց գոտու ներքո, Rough Draft- ը տասը տարուց ավելի է, ինչ ստանում է արդյունաբերության որոշ հեղինակավոր մրցանակներ: Գեղարվեստական ​​ֆիլմերից, որոնք օգտագործել են իրենց ծառայությունները, նրանց անունը կցվել է երկուսին էլ SpongeBob քառակուսի տաբատ Ֆիլմեր , Սիմփսոնների կինոնկարը ինչպես նաև Ֆուտուրամա ֆիլմեր Թե ինչ այլ մեծ նախագծեր են սպասվում, մնում է սպասել, բայց եթե դրանց անցյալ շարքերը որևէ ցուցմունք ունենան, ապա շուտով այս ստուդիայի աշխատանքի պակաս չպետք է ունենա:




18South Park ստուդիաներ

Ստուդիայի անունն, իրոք, ամեն ինչ ասում է: Հարավային պարկ 1997 թվականից ստեղծագործողներ Trey Parker- ի և Matt Stone- ի երեխան է, երբ Կոլորադոյի փոքրիկ քաղաքում չորրորդ դասարանի չորս տղաների գարշելի փախուստը առաջին անգամ ցուցադրվեց Comedy Central- ում: Այժմ եթերում մոտենում է սերիայի քսաներորդ եթերաշրջանին, սոցիալական երգիծանքը նույնքան արդիական է, ինչպես երբևէ ՝ իր բաց կարծիքներով քաղաքականության և հայտնի մարդկանց խնդիրների վերաբերյալ: Parker- ը և Stone- ը հայտնի են դարձրել իրենց զգացմունքները Հոլիվուդի վերաբերյալ `մտահոգություններ հայտնելով սահմանափակումների մասին, որոնք ստուդիաները հաճախ դնում են ստեղծագործական ազատություն: Այժմ իրենց սեփական ընկերության հետ, յուրաքանչյուր դրվագ Հարավային պարկ մնում է իրենց թարմացմամբ ՝ գրեթե լիարժեք վերահսկելով նրանց հեռուստատեսություն դարձնելու հնարավորությունները:



Այդ քսան տարվա ընթացքում ընկերության երկու հիմնադիրները խառնվել են զվարճանքի այլ ձևերի, ներառյալ խաղարկային երկարությունը Հարավային պարկ կինոնկար և մի բուռ վիդեոխաղեր, միևնույն ժամանակ թողնելով նման հիթեր Team America. Համաշխարհային ոստիկանություն և նրանց Թոնիի հաղթող Բրոդվեյի մյուզիքլը Մորմոնի Գիրքը , բայց շոուն մնաց հասարակության համար նրանց ամենամեծ ստեղծագործական ելքը: Ավելի ուշ մի քանի պարգևներ, ներառյալ Peabody- ը և հինգ Emmy- ն, հեռուստադիտողները դեռ կարգավորում են `տեսնելու, թե հաջորդ ինչ քաղաքակրթական չարաճճիություններ է սպասվում քաղաքում: Հիմա շոուի հետ նորացված 2019-ից մինչ այժմ South Park Studios- ը կարծես բարելավվում է միայն տարիքի հետ:

17OLM, Inc.

OLM- ը, որը նախկինում հայտնի էր որպես Արևելյան լույս և մոգություն, ընդամենը մեկ ճապոնական արտադրական տուն է, որը տարիների ընթացքում մեծացել է վստահության մեջ ՝ իր բարգավաճմամբ Միացյալ Նահանգներում և աշխարհի այլ երկրներում: Տոկիոյի Սեթագայա կենտրոնակայանում `ընկերության հանդիսատեսը հիմնականում մնում է ճապոնական իրենց արտադրության մեծ մասի համար, բայց մենք չենք խոսում միայն ցանկացած արտադրության մասին, երբ մենք քննարկում ենք OLM- ի մոգության աղբյուրը: Դա այն պատճառով է, որ այս ստուդիան հայտնի է իր անիմացիաներից մեկով ՝ նախևառաջ մնացածից. Պոկեմոն ,

1994-ին հիմնադրվելուց հետո OLM- ը ձեռք բերեց Nintendo հանրաճանաչ խաղի անիմացիոն տարբերակը արտադրելու իրավունք Գրպանի հրեշներ , 1997 թվականից ի վեր շոուն բոնաֆիդային հաջողություն ունեցավ իր հայրենի Japanապոնիայում. Սերիալը թողարկվում էր իր սկզբնական անվամբ ՝ չորս տարբեր ենթագրերով գլուխներով, որոնք դեբյուտային էին տեսախաղերի յուրաքանչյուր հաջորդ փոփոխության համար: Բայց Պոկեմոն իրականում չի ավլում աշխարհը մինչև ԱՄՆ-ի իր ներածությունը, երբ այն ցուցադրվեց ՀԲ-ի Kids WB բլոկում: Առևտրային քարտերը, խաղալիքների վաճառքը և գովազդային գործարքները բոլորը հետևում են: Գեղարվեստական ​​երկարության հարմարեցումներից շատերը, ներառյալ Պոկեմոն. Առաջին կինոնկարը և Պոկեմոն. Ֆիլմ 2000 , ինչպես նաև կարգավորվում էր OLM- ի կողմից: Հետ Pokémon GO այժմ խլելով յուրաքանչյուրի կյանքը և Արև և Լուսին նոյեմբերի 18-ին թողարկվելու համար, հրաշքը կպահանջեր դանդաղեցնել շոուի ոգեշնչած քսանամյա տևողությունը: Մենք բոլորիս որսալու համար միշտ հոգեբանորեն ենք տրամադրված և ավելի քան 700 հայտնի տեսակների հետ, դեռ ժամանակ ունենք:

16Disney հեռուստատեսային անիմացիա

Երբ խոսքը վերաբերում է անիմացիայի արդյունաբերության ամենաճանաչված դեմքերից մեկին, այնքան շատ են մուլտֆիլմերը ընտրելու համար, որոնք դառնում են ճնշող: Այդ պատճառով Դիսնեյը նախընտրեց ստեղծել երկու ստուդիա ՝ իր բնօրինակ անիմացիոն բովանդակության համար: Դիսնեյի հեռուստատեսային անիմացիաները, ինչպես կռահեք, զբաղվում են փոքր էկրանների պատմություններով, իսկ մեկ այլ ստուդիայում (որը մանրամասն կքննարկվի ավելի ուշ) ՝ թատերական թողարկումները:

1984 թ.-ին հիմնադրված Դիսնեյի հեռուստատեսային անիմացիան սկսեց որպես ռիսկային ներդրում `փորձելով մուլտֆիլմերի շոուները կանոնավոր կերպով կրկնվող սովորություն դարձնել երեխաների առօրյա կյանքում: Մինչև 1980-ականները Դիսնեյը հեռուստատեսությամբ անիմացիան դիտում էր որպես ցածր բյուջե և աղքատ ՝ կինոնկարների համեմատությամբ: Դիսնեյը, նպատակ ունենալով բարելավել որակը ավելի շատ գումարով, սկսեց հեռարձակել նման շարքեր The Wuzzles- ը և Disney's Gummi Bears- ի արկածները 1985 թ.-ին: Երկու սերիաներն էլ ռեյտինգի հիթ էին և շուտով նման ցուցադրություններ էին ցուցադրում DuckTales , Chip 'n Dale Rescue Rangers և TaleSpin- ը հետևեց: Մեծ էկրանով ֆիլմերը կստանան նաև փոքր էկրանների բուժում ՝ նման սերիաներով Ալադին և Թիմոն և Պումբաա դառնալով հեռուստատեսային կոչումներ: Դիսնեյի ալիքով, Դիսնեյի XD- ով և Դիսնեյ կրտսերով օրիգինալ ծրագրերի եթեր հեռարձակումն ընդգրկել են վերջերս կատարված հաջողությունները Քիմ հնարավոր է , Ձգողականության ջրվեժներ և Phineas and Ferb , Դիտումներն ավելի բարձր են, քան երբևէ, այս տոները հավասարազոր են եղել Դիսնեյի կինոնկարների երկար պատմությանը, բայց դրանք դեռ զիջում են ընկերության որոշ այլ նվաճումներին:

տասնհինգԼուսավորություն ժամանց

Illumination Entertainment- ի մեր ցուցակի ամենաերիտասարդ ստուդիան հիմնադրվել է ընդամենը ինը տարի առաջ, 2007 թ.-ին, երբ Քրիս Մելեդանդրին, այն ժամանակ Քսաներորդ դարի Fox անիմացիայի նախագահ, լքեց իր պաշտոնը `այլ վայրերում հնարավորություններ որոնելու համար: Նա ընկերությունը հիմնել է NBCUniversal– ի հետ նոր պայմանագրային գործարքի համաձայն ՝ տարեկան առնվազն երկու ընտանեկան շարժանկար նկարահանելու խոստումով: Ֆիլմերի վերահսկումից հետո, ինչպիսիք են Ռոբոտներ և Ալվին և սկյուռիկները Fox- ում գտնվելու ընթացքում Մելեդանդրին արդեն փորձ ուներ մանկական ֆիլմեր արտադրելու, որոնք կարող էին լավ հանդես գալ տոմսարկղերում: Դա նա կապացուցեր հենց 2010-ին, երբ ստացավ ստուդիայի առաջին թողարկման արտադրության բյուջեն գրեթե ութ անգամ Արհամարհելի ինձ ,

Պայուսակի մեջ ունենալով մեկ հաջողության պատմություն, Illumination- ը թողարկեց Easterատկի թեման Հոփ 2011-ին շատ ավելի քիչ աստղային բացման, քան իրենց առաջին ֆիլմը: Ընկերությունը, սակայն, հետ է ցատկելու դեբյուտների համար Lorax- ը , Արհամարհելի ես 2 և Մինիոններ , որոնցից վերջինը դարձավ երկրորդ ամենաբարձր եկամուտը բոլոր ժամանակների մուլտֆիլմ: Այս տարի, Կենդանիների գաղտնի կյանքը ապացուցեց, որ սա եւս մեկ ջարդիչ է իր ձայնային դերասանների բոլոր աստղային կազմով, ինչպիսիք են Louis C.K.- ն, Kevin Hart- ը և Ellie Kemper- ը: Պլանները երկուսն էլ շարունակությունների Արհամարհելի ինձ արտոնություն և Կենդանիների գաղտնի կյանքը արդեն աշխատանքների մեջ են: Այսքան կարճ ժամանակահատվածում այսպիսի հրապուրիչ կինոգրաֆիայով մենք չենք կարող արմատ չտալ, որ Illumination- ը բարձրանա շարքերից վեր, բայց առայժմ բավարարվում ենք պարզապես նրանց վաստակած աղաղակ տալով:

14Williams Street Productions

Գտնվելով Ատլանտայի կենտրոնում ՝ Williams Street Productions- ն իր անունը վերցրել է այն ճանապարհից, որի վրա գտնվում է իր շտաբը: Ինչպես TBS- ի, այնպես էլ TNT հեռուստաալիքի տնային գրասենյակների մոտակայքում, Ուիլյամս փողոցը ղեկավարում է ինչպես անիմացիոն, այնպես էլ կենդանի գործողության շոուները, որոնք եթեր են դուրս գալիս Մեծահասակների լողակում ՝ մեծահասակների համար նախատեսված բովանդակության գիշերային բլոկ, որը խաղում է Մուլտերի ցանցում 8-ի սահմաններում: 00:00 և առավոտյան ժամը 6-ին: Հայտնի իր անպատկառ հումորով և արտասովոր կեղծիքներով, ստուդիայի անիմացիոն ծրագրերը զգալի դիրքեր են ձեռք բերել մեծահասակների շրջանում: Ընկերության երկու գործադիր փոխնախագահներ Քիթ Քրոֆֆորդի և Մայք Լացոյի շնորհիվ ուշ երեկոյան սերիաները բնութագրվում են գերազանց, ապահովելով դիտման եզակի փորձ, որը շարունակում է գերազանցել մուլտֆիլմերի փորձնական հեքիաթների պատմությանը:

կլինի՞ դամբարան արշավող 2

1993-ին Turner Broadcasting- ի հիմնադիր Թեդ Թըրների մոտ անհաջող ձայնագրությունից հետո `ստեղծելու իրենց ինքնատիպ որոշ ծրագրեր, Crofford- ը և Lazzo- ն հավաքեցին իրենց սեփական միջոցները` շուկայական բյուջեով շոու պատրաստելու համար: Օգտագործելով Թյորների գրադարանում նախորդ ցուցադրությունների ֆոնդային կադրերը, երկուսն էլ օգտագործեցին շարքը Տիեզերական ուրվական ստեղծել իրենց առաջին մուլտֆիլմը Space Ghost Coast- ից ափ , Երգիծական անիմացիոն թոք-շոուն կլիներ կանաչ լույսով, իսկ Ghost Planet Industries- ը հիմնադրվելու էր 1994-ին: 2001-ին, երբ Մեծահասակների լողն սկսվեց, ընկերությունը փոխվել էր անվան մեջ և պատրաստ էր նոր արկածին ավելի հասուն բովանդակությամբ: Իրենց շարքերի շատերը համատեղելով այլ շնորհալի անիմացիոն տների օգնությամբ ստուդիան արտադրելու էր այնպիսի շոուներ, ինչպիսիք են Aqua Teen Hunger Force , The Venture Bros. , Ռոբոտ հավ և Ռիկ և Մորտի , Ուիլյամսի փողոցն իր պատկերն այժմ ամրապնդելով ՝ ուշ երեկոյան մեծահասակների մուլտֆիլմերի շուկա է մտել, դիրք, որը շուտով չեն պատրաստվում հրաժարվել:

Պենին ազգանուն ունի՞ Մեծ պայթյունի տեսության վրա

13Կապույտ երկինք ստուդիաներ

«Քսաներորդ դարի աղվեսի» դուստր ձեռնարկությունը ՝ «Blue Sky Studios» - ը, 2002 թվականից ի վեր թողարկել է տասնմեկ տարբեր լիամետրաժ անիմացիոն կինոնկարներ ՝ հաջողության տարբեր մակարդակներում: Հիմնադրվելով Գրինվիչում, Կոնեկտիկուտ, ընկերությունը հիմնադրվել է վեց անիմատորների կողմից, ովքեր աշխատանքից դուրս են եկել CGI էֆեկտների MAGI ընկերությունից հետո ՝ 1982 թ. Ֆիլմի վիզուալ ստեղծող խմբից: Տրոն - փակել իր դռները: Տաս տարի ժամանակահատվածում ՝ 1987-1997 թվականներին, «Կապույտ երկինքը» հիմնականում աշխատում էր հեռուստատեսային գովազդի և գեղարվեստական ​​ֆիլմերի աշխարհում ՝ ստեղծելով հատուկ էֆեկտներ: Երբ Fox- ը գնելու մտադրությամբ մոտեցավ ստուդիային, ուշադրության կենտրոնում եղան անիմացիաները որոշ ֆիլմերով, ինչպիսիք են X- ֆայլերը , Տիտանիկ և Այլմոլորակային ՝ հարություն ընկերության կողմից նաև բուժվում են տեսողական էֆեկտների համար:

2002 թ.-ին, հատուկ էֆեկտների բիզնեսը վերջնականապես թողնելու մասին որոշ մտորումներից հետո, Ֆոքսը որոշեց դանակահարել `մուլտֆիլմերով ֆիլմը գրավելու համար: Սառցե դարաշրջան ապացուցված կլիներ, որ արժանի փորձ էր ՝ վեցապատկելով իր արտադրական բյուջեն: Կապույտ երկինքը նոր ներկառուցված վստահությամբ կշարունակեր ճանապարհ հարթել դեպի իր հաջողությունը: Ռոբոտներ , Դոկտոր Suess ’Horton- ը լսում է ով , երկուսն էլ Գետ ֆիլմեր և Գետնանուշների կինոնկար բոլորը բերեցին զգալի քանակությամբ կանխիկ գումար `միաժամանակ ներգրավելով իրենց ավելի երիտասարդ ժողովրդագրական կյանքը: Մինչդեռ Սառցե դարաշրջան արտոնությունը շարունակել է հավաքել ամենամեծ թվաքանակը ընդհանուր առմամբ, դրանից հետո ապացուցվել է, որ բանաձևը հագնում է հանդիսատեսի և քննադատողների համար: Չնայած ընկերությունը ցույց տվեց, որ ի վիճակի է ինքնուրույն մնալ, այն դեռ երկար ճանապարհ ունի անցնելու, մինչ կհասնի մուլտֆիլմերի բոլոր ժամանակների մեծ արտադրողների վերին օղակները: Blue Sky- ի և Fox- ի հաջորդ հորիզոնականը Ֆերդինանդ հիմնված է հեղինակի Մունրո Լիֆի կողմից Ֆերդինանդ Bullուլի երեխաների պատմվածքի վրա:

12Sony Pictures անիմացիա

Sony Pictures Animation- ը ընդամենը տասնչորս տարեկան երիտասարդ է, նոր է բեմում, համեմատած մեր ցուցակի որոշ այլ ստուդիաների հետ: Այն սկսվել է 2002 թվականի մայիսին այն բանից հետո, երբ իր սեփականատեր Sony Pictures Entertainment- ը փորձեց վաճառել իր վիզուալ էֆեկտների Sony Pictures Imageworks դուստր ձեռնարկությունը: Երբ ոչ մի շահագրգիռ գնորդ չի բարձրանում ափսեն, ընկերությունը վերափոխվեց ՝ անիմացիայի վրա կենտրոնանալու համար: Մեկ տարվա ընթացքում մուլտֆիլմերի ամբողջական շարքը մշակվում էր: Sony Pictures Animation- ը կօգտագործեր իրենց փորձը `յուրաքանչյուր կինոնկարի համար պատմություններ և հերոսներ հաստատելու համար, իսկ SPI- ը կմնար անձեռնմխելի` թվային արտադրության առաջադրանքները ստանձնելու համար:

Sony Pictures Animation- ի առաջին թատերական թողարկումը Բաց մրցաշրջան կկազմեր ավելի քան երկու անգամ ավելի շատ իր արտադրական բյուջեն, բայց չկարողացավ արդարացնել սպասելիքները քննադատաբար ՝ շատ խառնաշփոթ ակնարկներով ՝ ֆիլմն անվանելով ավելի շատ մանկական խաղ, քան այն, ինչ կարող էին ծնողները վայելել: Երբ ընկերության երկրորդ կինոնկարը պտտվում էր, ստուդիան շատ ավելի փայլուն էր դարձել: Surf’s Up կլինի ողջունելի պատասխան մեկ այլ անիմացիոն ֆիլմի, Ուրախ Ոտքեր , Ֆիլմը կշարունակեր արժանանալ քննադատների գնահատականին և առաջադրվել «Օսկար» մրցանակի ՝ «Լավագույն անիմացիոն խաղարկային անվանակարգում», չնայած այն կկորցներ մյուս խոսող պինգվին նկարին: 2006 թվականից ի վեր Sony- ն թողարկել է ավելի շատ հիթեր, ինչպիսիք երկուսն են Ամպամած ՝ կոլոլակների հավանականությամբ ֆիլմեր, Արթուր Christmasննդյան տոներ և երկուսը Տրանսիլվանիա հյուրանոց Հատկություններ, Ստուդիան ունի մի շարք նախագծեր, որոնք շարված են առաջիկա տարիներին, այդ թվում `որոշ հեռուստատեսության վաղ պլաններ , Չնայած դեռ աճելու տեղ կա, Sony- ն ապացուցեց, որ արժանի անիմացիոն արտադրական ընկերություն է և խոստանում է, որ ժամանակի հետ մեկտեղ որակը միայն կբարձրանա:

տասնմեկSunrise Inc.

Մի հսկայական արտադրական ընկերություն, որը մի քանի ենթաստուդիաներ է աշխատում տանդեմում `ճապոնական անիմացիայի պատմության մեջ ամենաճանաչված շոուները կատարելու համար, Sunrise- ը հայտնի է դարձել իր meca անիմներով: Քառասուներեք տարի շարունակ Sunrise- ի բնօրինակներից շատերը գովերգվում են քննադատների կողմից, ինչի արդյունքում ստացվեցին բազմաթիվ մրցանակներ, այդ թվում `Անիմե Անիմե Գրան Պրի մրցանակը, որը մինչ այժմ նվաճել է ավելի շատ, քան ցանկացած այլ անիմե ստուդիա: Իր ժանրի առաջատար դիրքում գտնվող չորս տասնամյակների ընթացքում Sunrise- ը տեսել է, որ նշանավոր անիմատորները շարունակում են ստեղծել իրենց սեփական արտադրական ընկերությունները: Այսօր նախկին աշխատակիցների կողմից ստեղծվել են վեց տարբեր ստուդիաներ, այդ թվում ՝ ամենավերջինը Bandai Namco Pictures ,

Sunrise- ի ամենալավ անիմեների շարքում, որոնք տարիների ընթացքում ցուցադրվել են, դրանք առավել հայտնի են նման շարքերով Cowboy Bebop և ամբողջը Գունդամ արտոնություն Չնայած ռոբոտների անիմեներին ուղղված նրանց խորին ուշադրությանը, ընկերությունը փորձարկել է այլ շոուներ ՝ տարբեր մակարդակների հաջողությամբ, այդ թվում ՝ բազմաթիվ համատեղ արտադրություններ ՝ մեկ այլ անիմե ծանրակշիռ Toei անիմացիայի հետ: Այլ հայտնի շոուները, որոնք արժանացել են գովասանքի, ներառում են Կոդ Geass , ԻնուՅաշա , Գինտամա , Վագր և նապաստակ և Քաղաքի որսորդ , Կարճամետրաժ ֆիլմի համար իրենց անվան տակ Օսկար մրցանակի առաջադրմամբ Տիրապետում , Sunrise- ը ունի հստակ պատիվներ, որոնք կարող են պնդել, որ ունեն ճապոնական արտադրական տներ: Wonderարմանալի չէ, որ բոլոր հսկա ռոբոտները, ինտենսիվ գործողությունների հաջորդականությունները և ռոմանտիկ խճճումները դիտվում են հեռուստադիտողների մտքում տարիներ անց, երբ նրանք հեղինակավոր պրոդյուսերի շոուն են ավարտել:

10Եղանակային ժամանց

Կուբոն և երկու լարերը այժմ դուրս է գալիս կինոթատրոններում և արդեն տպավորություն է թողնում հանդիսատեսի և քննադատների մոտ ՝ իր ոգեշնչված անիմացիայով և հեքիաթների կլանմամբ, բայց վերջին տասնամյակում նրա արտադրական ընկերությունը ՝ «Լայկա» -ն, կանգնած շարժանկարների գլխավոր մրցակիցն էր: 2005-ին հիմնադրված Լայկան սկսեց որպես ֆինանսապես պայքարող Will Vinton Studios- ի իրավահաջորդ, որը պատրաստել էր այնպիսի ֆիլմեր, ինչպիսիք են. Վերադառնալ Օզ and Michael Jackson’s- ը Լուսնագնաց , Nike, Inc- ի սեփականատեր Ֆիլ Նայթը ներդրումներ կաներ ընկերության մեջ, բնակություն հաստատելով Պորտլենդի մոտակայքում գտնվող իր կենտրոնակայանում և վարձելով կանգառի ստեղծող Հենրի Սելիքին ( Nightննդյան տոներից առաջ մղձավանջը ) որպես վերահսկող տնօրեն:

Չնայած Laika- ն մասնագիտանում է ինչպես գեղարվեստական ​​կինոնկարների, այնպես էլ կոմերցիոն բովանդակության մեջ, այն Laika Entertainment բաժինն է, որն արժանի է այն կինոնկարների, որոնք հեռուստադիտողները գիտեն այսօր: Նրանց նշանավոր աշխատանքների շարքում ստուդիան թողարկել է Կորալին , ParaNorman- ը , The Boxtrolls և վերոհիշյալը Կուբո , Ընկերությունը նաև պայմանագրային աշխատանքներ է կատարել նման ֆիլմերի վրա Դիակի հարսնացու , Կալիֆոռնիայի թագավոր և Շատ Հարոլդ և Կումար 3D ննդյան տոներ , Laika- ն դեռ համեմատաբար նոր է, բայց այդքան կարճ ժամանակում դրանք արդեն անջնջելի ազդեցություն են թողել անիմացիոն աշխարհի վրա ՝ նրանց աստղ դարձնելով գերագույն տաղանդավոր ստուդիաների կատեգորիայի մեջ:

9Aardman անիմացիաներ

Այս ցուցակի այսքան հաստատված անունների մեջ, բրիտանական կանգառ շարժման արտադրական ընկերությունը, որն իր պատմություններն է ստեղծում, օգտագործելով կավե ամանեղեն, հաստատ թվում է, որ տարօրինակ մարդն է: Բայց մի ֆիլմ ստեղծելու մեջ մի հիասքանչ բան կա, որն իր մասշտաբով համեմատաբար փոքր է թվում թվային տեխնիկայի համեմատ, որն այսօր օգտագործում են շատ ընկերություններ: Այլ մեթոդների համեմատ, կավե դասավորումը չափազանց աշխատատար է, և յուրաքանչյուր շրջանակի համար գործիչները փոխելու համար պահանջվում են բազմաթիվ կանգառներ: Նման ժամանակատար գործընթացը կառավարելու համար անհրաժեշտ է անհատների մանրամասն և համբերատար խումբ: Դա նվիրվածության այդ տեսակն է, որն առանձնանում է և հիանալի կերպով փոխանցվում է էկրանին, երբ կերպարները լիարժեք ցուցադրվում են:

Aardman- ը սկսեց 1972 թ.-ին `որպես Փիթեր Լորդի և Դեյվիդ Սպրոքսթոնի ստեղծած փոքր թիմ, որը BBC- ի համար այնպիսի շոուներ էր պատրաստում, ինչպիսիք են. Մորֆի զարմանալի արկածները , Rex the Runt և շորտերի շարքը Wallace & Gromit’s Cracking Contraptions , Հռչակվելով ինչպես հեռուստատեսությունում, այնպես էլ կինոյում ՝ Աարդմանը հայտնի կդառնար այնպիսի կերպարներով, ինչպիսիք են Ուոլեսը և Գրոմիտը և Շոն ոչխարը: 1997 թ.-ին ստուդիան հայտարարեց իրենց առաջին համատեղ ձեռնարկությունը մեկ այլ անիմացիոն ընկերության հետ `միավորվելով թատերական թողարկումն արտադրելու համար Հավի վազք DreamWorks- ի հետ 2000 թ.-ին: Հինգ տարի անց նրանք թողարկում էին Ուոլաս և Գրոմիտ. Եղջերու ճագարի անեծքը , որը կնվաճեր Օսկարի մրցանակ լավագույն անիմացիոն խաղարկային անվանակարգում: Մինչ օրս նրանք համագործակցել են բազմաթիվ այլ ընկերությունների հետ `արտադրելու այնպիսի ֆիլմեր, ինչպիսիք են Flushed Away , Piովահենները Անհամապատասխանությունների խումբ և Շոն ոչխարների կինոնկարը , Անապարհին նրանք հավատարիմ մնացին իրենց խոնարհ արմատներին ՝ ամեն ինչից վեր դասելով կավարտման արվեստը ՝ Աարդմանին դարձնելով հազվադեպություն մուլտֆիլմերի աշխարհում:

8Մուլտֆիլմերի ցանցային ստուդիաներ

Cartoon Network Studios- ը իր համար մեկ մրցակից Nickelodeon- ի կողքին ամենաշատ դիտվող անիմացիոն հեռուստատեսային ստուդիաներից մեկն է (որը մենք մանրամասն կքննարկենք ավելի ուշ): Մենք արդեն խոսեցինք նրանց քույր ստուդիայի Williams Street- ի և նրանց ստեղծագործական բազմաթիվ ծրագրերի մասին, որոնք սահմանափակում են մեծահասակների համար սահմանված սահմանափակումները, այնպես որ ճիշտ է, որ փոխենք փոխանցումները ՝ ավելի շատ կենտրոնանալու երեխաների համար հարմար ուղեվարձի վրա: Ամեն ինչ սկսվեց 1994 թ.-ին, երբ ընկերությունը սկսեց որպես այժմ գործող Հաննա-Բարբերայի բաժին ՝ այնպիսի նշանավոր շոուների ստեղծող, The Flintstones- ը և Scooby-Doo, որտե՞ղ ես Այն ժամանակ բաժանմունքը համատեղ արտադրում էր այնպիսի ծրագրեր, ինչպիսիք են Dexter’s Laboratory , Ոնի Բրավո և Powerpuff Girls , Այն բանից հետո, երբ Hanna-Barbera- ն ընդգրկվեց Warner Bros. անիմացիայի մեջ 2001-ին Ուիլյամ Հաննայի մահվանից հետո, Cartoon Network Studios- ն ստանձնեց ղեկը, և այդ օրվանից այն դուրս է մղում Turner Broadcasting- ի Cartoon Network ալիքի բնօրինակ բովանդակությունը:

90 օր հարսանեկան սեզոն 5 որտեղ են նրանք հիմա

Չնայած ստուդիայի և Nickelodeon- ի պայքարը երեխաների ուշադրության համար անվերջանալի պայքար էր թվում, բայց ընկերությունը լավ է անցել կոշտ մրցակցության դեմ: Cartoon Network- ը տասնհինգ տարի առաջ բաժանվելով իրենց ծնողական ստուդիայից, հեռու է անցել մի շարք լավ ընդունված շոուներից `խթանելով հեռուստադիտողությունն ու կատարելագործելով նրանց երկրպագուների բազան: Նրանց բազմաթիվ եզակի ծրագրերի շարքում նրանք թողարկում են Foster’s House երեւակայական ընկերների համար , Բեն 10 և Արկածների ժամանակը , Նրանք նաև թողարկել են բազմաթիվ հեռուստատեսային հատուկ ծրագրեր և պատրաստել հեռուստատեսային կինոնկարներ ՝ հիմնվելով իրենց աճող արխիվի վրա: Ունենալով ընտրելու շատ շարք և մեծահասակների լողալը այժմ սպասարկելով նոր շուկա ՝ ալիքը երբեք ավելի ուժեղ չի եղել: Ահա թե ինչու այս ստուդիայի և դրան հաջորդող անիմացիոն շատ արտադրությունների առջև սպասվում է երկար ապագա:

7Toei անիմացիա

Եթե ​​անիմե հեռուստասերիալների երկրպագու եք, հավանականությունը, որ տեսել եք գոնե մեկ Toei Animation արտադրություն, շատ մեծ է: Փաստորեն, մենք համոզված ենք, որ նույնիսկ չվերափոխվածները գոնե լսել են ճապոնական այս հանրաճանաչ ընկերությունից շատ արտադրությունների մասին: Toei- ի ժողովրդականությունն ամբողջ աշխարհում իրոք սկսվել է 1990-ականներին, բայց նրա պատմությունը սկսվում է դեռևս 1956 թվականից, երբ ստուդիան ձեռք բերեց Animապոնիայի անիմացիոն ֆիլմեր: Վերջին վաթսուն տարիների ընթացքում այն ​​մուլտֆիլմեր էր թողարկում ճապոնացի հանդիսատեսի համար, բայց բիզնեսը սկսվեց, երբ շատ շոուների անգլերեն կրկնօրինակված տարբերակները վերջապես սկսեցին ճանապարհ ընկնել Միացյալ Նահանգներ:

Հաշվի առնելով լեգենդար մանգայի ժողովրդականությունը Japanապոնիայում, ստուդիան սկսեց կոմիքսների շատ շարքեր հարմարեցնել փոքր էկրանին: Այն ստեղծագործությունների գլխավոր շարքում, որոնց համար հայտնի է դարձել Toei- ն, այն է Dragon Ball սերիան, հատկապես Dragon Ball Z որը յոթ տարի շարունակ ցուցադրվեց Fuji հեռուստատեսությամբ և հեռարձակվեց ԱՄՆ-ում Cartoon Network- ով: Ներկայացրել են այլ շոուներ Sailor Moon- ը , Մի կտոր , Սուրբ Սեյիա և Յու-Գի-Օ , Նրանց շատ շոուներ ստացել են նաև հեռուստատեսային հատուկ ծրագրեր և թատերական ֆիլմեր: Քանի որ Toei- ն դեռ հիթեր է վաստակում Japanապոնիայում և նրանց շոուներից շատերը շարունակում են ներկայացնել հանդիսատեսին ամբողջ աշխարհում, ընկերությունը կայունորեն ավելացնում է իր հավատարիմ նորակոչիկների թիվը, բայց մենք ստուդիայի անկյունում ենք եղել այնքան ժամանակ, որքան հիշում ենք:

6Warner Bros. Անիմացիա

Բոլոր անիմացիոն ստուդիաներից, որոնք հայտնվել են մեր ցուցակում, երևի ոչ ոք չունի ավելի շատ մուլտհերոսների տոհմ, քան Warner Bros. Ձգվում է դեռ 1933 թվականից, այս ստուդիան կապեր ունի այնպիսի հայտնի հերոսների հետ, ինչպիսիք են Bugs Bunny- ն ու Daffy Duck- ը: որպես այլոց կոտորած Looney Tunes- ը և Merrie մեղեդիներ ստեղծագործություններ: Ստուդիան կբացի իր դռները 1980 թ.-ին այն բանից հետո, երբ 1969 թ.-ին Warner Bros. Մուլտֆիլմերը դադարեցրեցին աշխատանքը արտադրության աճող ծախսերի և անիմացիոն շորտերի ժողովրդականության անկման պատճառով: Այդ ժամանակվանից ի վեր Looney Tunes- ը հերոսները ընկերության հիմնական մասը մնացին նման ներկայացումներով The Bugs Bunny Show և Bugs N ’Daffy ապացուցում է ժողովրդականությունը:Շոուներով, ինչպիսիք են Կենդանիներ և Փինկին և ուղեղը ինչպես նաև շատ DC հատկություններ, ինչպիսիք են Batman: The անիմացիոն շարքը և Գերմարդ. Անիմացիոն շարքը զարմանալի չէ, որ Ուորներն այսքան ժամանակ հավատարիմ հեռուստադիտողություն է պահպանել:

Հեռուստատեսությունում իրենց բոլոր նկատելի նվաճումներից բացի, Ուորները փոթորկել է նաև կինոնկարները: Բացի այդ, ավելի ակնհայտ նախագծերում, ինչպիսիք են Տիեզերական ջեմ և Looney Tunes: Վերադառնալ գործողության նրանք թողարկել են նաև այլ բարձրորակ պատմություններ, ինչպիսիք են Երկաթե հսկան եւ բոլորովին վերջերս LEGO կինոնկարը , Ընկերությունն առաջ է շարժվում LEGO, DC և Hanna-Barbera դասական մուլտֆիլմերի նկատմամբ իր իրավունքներով ՝ Warner- ը առավելություն ունի մրցակցության հարցում: Երկար ժամանակ լուրեր էին շրջանառվում կենդանի գործողության մասին Etsեթսոններ կինոնկարը և NBA- ի աստղ Լեբրոն Jamesեյմսը հաստատել է, որ ինքը կհայտնվի Space Jam 2 , Warner Bros. Animation- ի ծանրաբեռնվածությունը, կարծես թե, ավելի ու ավելի է մեծանում, և մենք պետք է խոստովանենք, որ մենք նույնքան ոգևորված ենք, որքան նրանք ՝ տեսնելով, թե ինչ կլինի հետո:

5Nickelodeon անիմացիոն ստուդիա

Եթե ​​պանթեոն կանգնեցվեր ՝ ի պատիվ մեր մանկության իսկապես հոյակապ մուլտֆիլմերի, Nickelodeon- ը կունենար դրան վերապահված տեղ սերունդների Y մեծահասակների համար, ովքեր դեռ հաղթահարում էին իրենց կարոտը: 1990 թվականից սկսած, որպես խաղերի անիմացիա, Nickelodeon- ն այն մեծ հարված հասցրեց գործնականում `նմանօրինակ օրիգինալ ծրագրերի նման Դուգ , Ռուգրատներ և The Ren and Stimpy Show , Հեռուստատեսային ցանցը սուզվեց նաև կենդանի գործողությունների խաղային շոուների մեջ Թաքնված տաճարի լեգենդները և Գլուխ հանել , բայց հենց անիմացիոն շարքն էր, ստուդիայի կողմից տրված Nicktoons անունը, որն առանձնացավ որպես ալիքի որակի վկայություն ինչպես երեխաների, այնպես էլ մեծահասակների շրջանում:

Մենք արդեն կազմել ենք Nickelodeon- ի պայծառ պատմության լավագույն շոուների ցուցակը, ներառյալ ստուդիայի առաջարկած լավագույն անիմացիոն սերիալներից շատերը: Այդ շարքերից առանձնացել են մի քանիսը SpongeBob քառակուսի տաբատ , Jimիմի Նեյտրոն ՝ տղայի հանճար , Inավթիչ Zimիմ և Անձնանշան. Վերջին ավիակիրը , 1998-ին ընկերությունն իր առաջին ներխուժումը կատարեց մուլտֆիլմերի առանձնահատկություններ `թողարկելով իր թատերական ֆիլմը Rugrats կինոնկարը , Այդ ժամանակից ի վեր, Nicktoon- ի այլ ֆավորիտներ դեբյուտներ են կատարել մեծ էկրանին, այդ թվում ` Hey Arnold !: Ֆիլմը և երկուսն էլ Սպունգ Bob թողարկումներ: Դա դասական մուլտֆիլմերից մեկը մյուսի ետևից երկար է շրջում, և այն չի նկատում դանդաղեցման նշաններ: Քանի դեռ շատ օրիգինալ պատմություններ էին մնացել պատմելու, Nickelodeon- ը մնում է ամուր տնկված գահին հեռուստատեսային անիմացիայում լավագույնների համար, իսկ կինոընկերությունում աճելու տեղ էր մնացել:

4DreamWorks անիմացիա

Միշտ հարսնաքույրը, երբեք հարսը: Դա DreamWorks Animation- ի պատմությունն է 1994 թվականից ի վեր թատերաբեմ դուրս գալուց ի վեր: Մի սխալեք մեզ. Նրանք այդ կարճ ժամանակում անջնջելի հետք են թողել անիմացիոն կինոյի և հեռուստատեսության աշխարհում: Մինչ այժմ, մենք բոլորս ծանոթ ենք նրանց լոգոտիպին, որը մի երիտասարդ տղա ձկնորսություն է կատարում կիսալուսնի վրա. Մի պատկեր, որը ստեղծվել է այն բանից հետո, երբ համահիմնադիր Սթիվեն Սփիլբերգը խնդրեց համակարգչային պատկերացմամբ պատկերավոր նկար ստեղծել, որը կներառի ստեղծագործական տեսակը: ընկերությունը ջանում էր: Քանի որ այդ լոգոն առաջին անգամ հայտնվել է ավելի քան երկու տասնամյակ առաջ, հանդիսատեսը ստացել է այդպիսի ստեղծագործական ունակություն, և չնայած այն երբեք չի կարողացել տպավորություն թողնել, արձագանքները միշտ էլ մի փոքր պակաս են եղել այն ցուցակից, որը գալիս է այս ցուցակի մեր լավագույն երեք ընտրություններից:

DreamWorks- ը սկսվեց որպես Սփիլբերգի, Դիսնեյի նախկին գործադիր ffեֆերի Կացենբերգի և երաժշտության գործադիր տնօրեն Դեյվիդ Գեֆենի միջև ձեռնարկություն: Heavyանր հարված հասցնող անիմատորներ հավաքագրելուց հետո ՝ իրենց կազմին միանալու համար, թիմը անցավ աշխատանքի ՝ թողարկելով իրենց առաջին հատկությունը Անց 1998 թվականից: Այդ ժամանակից ի վեր ստուդիան անընդմեջ դուրս էր գալիս մուլտֆիլմերի և հեռուստատեսության լավագույն ռեկորդներից մեկը, ներառյալ այնպիսի ֆիլմեր, ինչպիսիք են Շրեկ արտոնություն, Մադագասկար արտոնություն, Կունգ ֆու պանդա արտոնություն, երկուսն էլ Ինչպես ընտելացնել վիշապին ֆիլմերը և դրանց վերջին գեղարվեստականը Տրոլներ որի պրեմիերան 2016-ի նոյեմբերի 4-ին է: Այս տարվա սկզբին DreamWorks- ն էր ձեռք է բերել Comcast- ը , այն դնելով NBCUniversal- ի մեդիաախոհ առաջնորդների տաղանդավոր ցանցի հովանու ներքո: Սեփականության իրավունքի փոփոխության արդյունքում ստուդիան հույս ունի էլ ավելի մրցել մեր լավագույն երեք գրառումների նմանների հետ: Timeամանակը ցույց կտա, արդյոք կկարողանա դա անել:

3Ստուդիայի գիբլի

Ողջունելով Japanապոնիայի Տոկիո քաղաքի Կոգանեյ քաղաքից ՝ Studio Ghibli- ն ոչ միայն պատիվ ունի լինել աշխարհում անիմեների ամենասիրված արտադրողներից մեկը, այլև համահիմնադիր և հռչակավոր ռեժիսոր Հայաո Միյազակիի ընկերությունը: Եթե ​​վերջին երկու տասնամյակների յուրաքանչյուր ընտանեկան անիմե խաղարկություն կամ Pixar կինոնկարը շահել է իր հանդիսատեսին առաքինության իր սրտանց հեքիաթներով, ապա միայն այն պատճառով, որ նրանց ստեղծողները կանգնած են եղել Միյազակիի պես հսկաների ուսերին, ովքեր անընդհատ ձևավորել են ամենաերկարահեղը և տեսողական գրավիչ նկարներ, որոնք կինոն երբևէ տեսել է: Studio Ghibli- ի հեղինակությունն այդ ուսերին է կանգնել, և մինչ այժմ դրա հիմնադիրները չեն դանդաղել:

1984 թվականի իր ֆիլմի հաջողությունից հետո Քամու հովտի Nausicaä , Միյաձակին թողարկեց Studio Ghibli ստուդիան 1985-ի հունիսի 15-ին `պրոդյուսեր Տոշիո Սուզուկիի և ռեժիսոր Իսաո Տակահաթայի հետ, որոնք հետագայում կշարունակեին ռեժիսուրան Կայծոռիկների գերեզման ընկերության համար: Չնայած շատ ընկերություններ ղեկավարվում էին որպես օրակարգ ունեցող բիզնեսներ, hibիբլին միշտ զգում էր ընկերների միջև կրքոտ նախագիծ: Միյաձակին և նրա դաշնակիցները կշարունակեին թողարկել Japaneseապոնիայի պատմության մեջ ամենախոշոր եկամուտ ստացած տասնհինգ տասնյակ անիմե ֆիլմերից ութը այնպիսի նշանավոր ֆիլմերով, ինչպիսիք են. Իմ հարեւան Տոտորոն , Արքայադուստր Մոնոնոկ , Ոգով հեռու , Արքայադուստր Կագույայի հեքիաթը եւ բոլորովին վերջերս Երբ Մառնին այնտեղ էր , Հասնելով Միացյալ Նահանգների երկրպագուներին ՝ Միյազակին իր անունն է հռչակել որպես ոչ միայն իր սերնդի ամենամեծ անիմացիոն ռեժիսորը, այլ գուցե բոլոր ժամանակների: 75-ամյա ռեժիսորը հայտարարում է իր առաջին լիարժեք CGI կարճամետրաժ ֆիլմը Թրթուր Բորո անցյալ տարի, արդյունաբերության մեջ վեցերորդ անգամ հեռանալուց անմիջապես հետո, Studio Ghibli- ն, կարծես, շարունակում է մնալ անիմեների երկրպագուների ուշադրության կենտրոնում: Չկա պատմություն, թե որքանով է լեգենդը շարունակելու ապրել, բայց քանի դեռ ճիշտ մտքերը մնում են աշխատելու, մենք շարունակելու ենք դիտել:

վաղվա լեգենդները 2-րդ սեզոնի կապիտան սառը

երկուսըՈւոլթ Դիսնեյի անիմացիոն ստուդիաներ

Դիսնեյը անուն է, որը ժամանակի ընթացքում այնքան բառերի հոմանիշ է դարձել, որ դժվար է հաշվել: Դա երեւակայության և արկածների հովանոց է, որն ընդգրկում է զվարճանքի յուրաքանչյուր կողմ: Ֆիլմեր, հեռուստատեսություն և վիդեոխաղեր լուսաբանելուց, արձակուրդային գծեր և զվարճանքի պուրակների հանգստավայրեր, ինչպիսիք են արձակուրդային ընկերությունները, ընկերություն է, որը կատարելագործել է իր արհեստը և իրեն ավելի շատ ընկեր է զգում, քան բազմամիլիարդանոց կայսրություն: Անժամանակ դասականների միջոցով է, որ ստուդիան առաջին հերթին իր հետքն է թողել, և մենք հավերժ պարտական ​​ենք նրանց, որ մեզ տվել են մանկության համար այդքան շատ հիշողություններ ՝ ողջ կյանքի ընթացքում փայփայելու համար:

Հիմնադրվելով 1923 թվականին Ուոլթ Դիսնեյի և նրա ավագ եղբոր ՝ Ռոյի կողմից, երկու եղբայրներն ու քույրերը սկսեցին լուռ կարճ մուլտֆիլմեր արտադրել Լոս Անջելեսի իրենց փոքրիկ ստուդիայում: Դա ոչ մեկի ներկայացումն էր, բացի Միկի Մաուսից, որը մեկնարկեց ընկերության կարիերան: Միկին, իհարկե, շարունակելու էր դառնալ բիզնեսի դեմքը, բայց դա 1937-ի գեղարվեստական ​​կինոնկարն էր Ձյունանուշը և յոթ թզուկները ինչը հայտնի ուշադրություն էր հրավիրում նավի վրա գտնվող բոլոր մարդկանց: Այդ ժամանակից ի վեր ընկերությունը թողարկել է վաթսուն տարբեր լիամետրաժ առանձնահատկություններ, որոնցից յուրաքանչյուրը վկայում է որակի որակյալ Disney- ի համար: Նման դասականների հետ Պիննոչիո, Բամբի, Առյուծ արքան, Գեղեցկուհին և գազանը և Փոքրիկ ջրահարս անվանել մի քանիսը, ինչպես նաև ավելի նոր օրինակներ, ինչպիսիք են Խճճվել , Արքայադուստրը և գորտը և Սառեցված , մենք փոքրամասնություն չենք կազմում ՝ ասելով, որ Ուոլտ Դիսնեյը օրինակ է բերում: Չնայած նրանց հեռուստատեսային անիմացիաներն իրենց բաժինն ունեն, դրանք ֆիլմերն են, որտեղ իրական ոգեշնչող պատմություններ են տեղի ունենում: Բավական է կարոտախտի ջրհեղեղը հետ բերել, բայց դեռ կա մեկ ստուդիա, որին հաջողվել է այս ամենը գերազանցել թիվ մեկ տեղում:

1Pixar անիմացիոն ստուդիաներ

Ի՞նչ է ասվել Pixar- ի մասին, որն արդեն անհամար անգամ չի ասվել: Դա ոչ միայն ստուդիա է, այլ մտածողություն և ձևանմուշ, թե ինչպես է ցանկացած ստեղծագործական բիզնես պետք է գործարկել , Երեք տասնամյակների ընթացքում այն ​​ստեղծում էր պատմություններ, որոնք գերազանցում էին այն գաղափարները, թե ինչ պետք է լինի մուլտֆիլմը ՝ գրավելով երեխաներին, նրանց ծնողներին և գրեթե բոլոր այնտեղի տարիքային խմբերին: Այն սկսվում է մի մտքից, պատմության հիմքում: Այդտեղից կանոնավոր հանդիպումներ են անցկացվում ընկերության վստահելի անդամների հետ ՝ այդ գաղափարը փոխելու համար: Քննադատությունները շեղվում են բաց քննարկման համար, և բոլորը հրավիրում են վերջնական արտադրանքի բարելավման համար առանձնահատկության վերակազմավորման հարցում: Ամեն ինչ ձեր լսարանի հետ ընդունման և որակի պատկեր ստեղծելու մասին է: Ամբողջ գործընթացը սկսվում է սենյակից, և այն կարելի է տեսնել, թե ինչպես է էկրան դուրս պրծվում:

Մինչ օրս Pixar- ի յուրաքանչյուր նկար, ինչպես նաև դրանց նախորդող կարճամետրաժ ֆիլմերը արդյունք են այն բանի, որ գրողները փորձել են զարմացնել իրենց `անկեղծ լինելով սեփական պատմության թերությունների վերաբերյալ: Մենք բոլորս գիտենք արդյունքում ստացված կինոգրաֆիան Խաղալիքի պատմություն արտոնություն, Անհավատալիները , Ռատատույ , Վերև , ՊԱՏ-Ե , Գտնելով Դորիին - ցուցակը շարունակվում է: Միշտ չէ, որ ամեն պահը հաջող է եղել, բայց դրական կողմերը շատ ավելի են, քան բացասականները: Ամեն ինչ սկսվեց 1979 թ.-ին `Apple- ի հիմնադիր Սթիվ sոբսի ներդրմամբ: Այդ ժամանակից ի վեր ընկերության համար սեղանի լամպի պատկերանշանը դարձել է կինեմատոգրաֆիայի պատմության ամենահիշարժան խորհրդանիշներից մեկը: Նախատեսված թողարկումներով ՝ Մեքենաներ 3 , Կոկոս , Խաղալիքների պատմություն 4 և Անհավատալիները 2 հաջորդ երեք տարիների ընթացքում սպասումը միայն աճում է այն բանի համար, թե ինչ է սպասվում հաջորդին: Հանդիսատեսն անշուշտ կշարունակի տոմսեր գնել, քանի որ Pixar- ը բազմիցս ապացուցում է, որ նրանք սրտառուչ անիմացիայի թիվ մեկն են: