Ահա 15 կինոնկար, որոնք երաշխավորված կլինեն բուռն քննարկումներ առաջացնել ձեր ընկերների խմբում, ինչպես նաև առողջ քերծվածքների քանակ:
Ամանակ առ ժամանակ գալիս է մի ֆիլմ, որը փորվում է ձեր ուղեղի մեջ և մնում է ձեզ հետ թատրոնը լքելուց շատ ժամանակ անց: Սրանք այն կինոնկարների տեսակներն են, որոնք պահանջում են կրկնակի դիտում, հաճախակի քննարկումներ և խորը վերլուծություն: Չնայած շատ կինոնկարներ բավարարվում են միայն մեկանգամյա զվարճանքով լինելու համար (և այդ կինոնկարների մեջ փոքր չափաբաժիններով ոչ մի վատ բան չկա), մենք այստեղ ՝ Screen Rant- ում, երբեմն ուզում ենք մի ֆիլմ, որն իսկապես կստիպի մտածել:
Ֆրեդի Պրինզ կրտսեր և Սառա Միշել Գելլար ես գիտեմ, թե ինչ եք արել անցյալ ամառ
Մենք պատրաստել ենք ֆիլմերի ցուցակ, որոնք ձեզ հետ մնում են վերջին կրեդիտները լրանալուց շատ ժամանակ անց: Այս ցուցակի որոշ ֆիլմեր սպեկուլյատիվ գիտաֆանտաստիկ են, ոմանք հոգեբանական թրիլլեր են, իսկ ոմանք էլ պարզապես զարմանալիորեն խելացի, լավ մտածված կատակերգություններ կամ սիրավեպեր են: Անկախ նրանից, թե ինչ ժանր է, սրանք այն կինոնկարներն են, որոնք թողել են մեզ գլուխներս քերծել (լավ իմաստով): Եթե ֆիլմ եք փնտրում ձեր ընկերների հետ քննարկելու համար, այս ցուցակը սկսելու համար հիանալի տեղ է: Այստեղ է 15 կինոնկար, որոնք իսկապես կստիպեն ձեզ մտածել ,
տասնհինգEx Machina
Անցյալ տարվա այս հմայիչ փոքրիկ թրիլլերը թատերական ներկայացման ընթացքում շատ դրական աղմուկ բարձրացրեց և անցավ 2015-ի Օսկարի մրցանակաբաշխության լավագույն տեսողական էֆեկտների համար զարմանալի հաղթանակի: Ex Machina պատմում է Caleb- ի մասին, որը համակարգչային երիտասարդ ծրագրավորող է (Դոմնալ Գլիսոն), ով հաղթում է անտառում իր հեռավոր տնակում իր ընկերության գլխավոր տնօրենին (Օսկար Իսահակին) այցելելու մրցույթում: Տեղ հասնելուն պես նա իմանում է, որ մասնակցելու է Տյուրինգի թեստին, որը վարում է գլխավոր գործադիր տնօրենը `պարզելու համար, թե արդյոք Քալեբը կարող է տարբերել արհեստականորեն խելացի նոր ռոբոտը (Ալիսիա Վիկանդեր) իրական մարդուց:
Այս թրիլլերը խաղում է իր կրծքին մոտ գտնվող քարտերը: Ֆիլմի մեծ մասի համար էքսցենտրիկ գործադիր տնօրենը և նրա տարօրինակ փորձությունը կարող են ասել, որ ինչ-որ բան փոքր-ինչ զերծ է, բայց մենք լիովին համոզված չենք, թե ում հավատանք: Խճճված սյուժեն և երկխոսության ծանր սցենարը նաև հետաքրքրաշարժ հարցեր են առաջացնում, որոնք վերաբերում են, թե ինչ է նշանակում լինել մարդ, և կյանք ստեղծելու էթիկան: Shockնցող ավարտը հեռուստադիտողներին թողնում է հարցականի տակ, թե ով է ճիշտ ամբողջ ընթացքում, և ինչ է հաջորդելու հերոսներին: Սցենարի հեղինակ և ռեժ Արևի լույս գրագիր Ալեքս Գարլանդը, Ex Machina մտածված թրիլլեր է, որը դուք չեք ցանկանում բաց թողնել:
14Շատրվան
Darren Aronofsky’s- ը Շատրվան պայքարում էր այն դուրս գալ կինոթատրոններ, այնուհետև թևաթափ եղավ, երբ վերջապես հասավ: Ի սկզբանե նախատեսված էր որպես Բրեդ Փիթի և Քեյթ Բլանշետի աստղային տրանսպորտային միջոց, ֆիլմը դանդաղեց, երբ աստղերը դուրս եկան: Արոնոֆսկին նրանց փոխարինեց Հյու Jackեքմանով և Ռեյչել Ուայզով և 70 միլիոն դոլար բյուջեն կրճատեց մինչև 35 միլիոն դոլար: Թողարկված ֆիլմը կարող է պարզապես լինել իր նախկին «ստվերը», բայց այն դեռ ունակ է գրավելու և տարակուսելու հանդիսատեսին:
Չամրացված, խառնաշփոթ սյուժեն թափառում է ժամանակի և տարածության մեջ ՝ կենտրոնանալով կյանքի ծառը որոնող կոնկիստադորի վրա, մի կին, որը փորձում է փրկել իր կնոջը քաղցկեղից, և տիեզերագնաց, որը տարածվում է տարածության մեջ և հալյուցինացնում: Տարբեր կերպարները բոլորը խաղում են Վայսը և Jackեքմանը, և դա նույնքան խելագար և շփոթեցնող է, որքան այդ բոլորն են հնչում: Բայց կրկնվող դիտումները չափազանց հատուցող են դիտողների համար: Կան բազմաթիվ թեմատիկ տարրեր, որոնց մեջ պետք է սուզվել և քննարկել, և մեկնաբանության համար բաց ավարտը ձեզ տարակուսանքի մեջ է դնելու և ցանկանալու ավելի խորը փորել:
13Փեղկ կղզի
Լեոնարդո Դի Կապրիոն և Մարկ Ռուֆալոն խաղում են երկու դաշնային մարշալների, որոնք հանձնարարված են հետաքննել վերնագրային կղզում անհետացումը ՝ քրեորեն խելագարի ապաստան տալը: Այս սարսափելի, մեկ տեղանքի նախադրյալը հիմք է ստեղծում հուզիչ պատմությունների շրջադարձերի և բարդ սյուժեների համար: Չնայած վերջին շրջադարձը որոշ չափով նվազեցնում է իր նախորդը, դրան նախորդող փայլուն պատմությունը լիովին արժե ձեր ժամանակը: DiCaprio- ն իր խաղի վերին մասում է որպես խճճված մարշալ, որը կասկածի տակ է դնում իր ողջամտությունը, և Ben Kingsley- ի և Max Von Sydow- ի ֆանտաստիկ օժանդակ շրջադարձերը մեծացնում են պարանոյան և կլաուստոֆոբիան: Փեղկ կղզի կինոնկարի այն տեսակն է, որը ցանկանում եք նորից դիտել, երբ ավարտվի երկրորդը:
12Անբիծ մտքի հավերժական արևը
Ի՞նչ կլինի, եթե ունակ լինեիք ջնջել նախկին սիրեկանի անցյալի բոլոր հիշողությունները: Դուք դա կանեիք Սա այն հարցն է, որը Միշել Գոնդրին, օգտագործելով Չարլի Կոուֆմանի գրած սցենարը, փորձում է պատասխանել: Ընթացքում ֆիլմը ուսումնասիրում է հիշողության, սիրո գաղափարը և այն, թե ինչպես ենք մենք գունավորում անցյալի հիշողությունները ՝ հիմնվելով ներկա փորձի վրա: Սրանք հետաքրքրաշարժ և բարդ գաղափարներ են ռոմանտիկ դրամայի լուծման համար, և Անբիծ մտքի հավերժական արևը հյուսում է դրանք միասին ՝ սրտաճմլիկ ցնցումներով:
Մի ուշագրավ և թերագնահատված Jimիմ Քերրին խաղում է Joոելին, մի մարդու, ով ընտրում է ջնջել իր նախկին ընկերուհի Քլեմենտինի (Քեյթ Ուինսլեթ) բոլոր հիշողությունները, երբ իմանա, որ նա նույն ընթացակարգն է անցել: Ընթացքում նա սովորում է, որ միգուցե ցավոտ հիշողություններ պահելը մարդ լինելու մի մասն է: Կաուֆմանի նրբագեղ և քնքուշ սցենարը անկեղծորեն ուսումնասիրում է սիրահարվածության բարձրություններն ու ցածրությունները, երբեմն անհարմար անկեղծությամբ: Ֆիլմը մեզ հարցնում է, թե ինչ է նշանակում մարդ լինել և սիրահարվել: Մենք չենք կարող շատ ավելին խնդրել ռոմանտիկ դրամայից:
տասնմեկԳեղարվեստականից տարօրինակ
Գեղարվեստականից տարօրինակ ունի միանգամից հետաքրքիր և գրավիչ նախադրյալ. ի՞նչ կլինի, եթե մի օր սկսեք լսել, թե ինչպես է պատմում պատմողը ձեր կյանքի յուրաքանչյուր իրադարձության, իրական ժամանակի մասին: Նույնիսկ ավելի վատ ՝ ի՞նչ կլինի, եթե այդ պատմողը սկսի կանխատեսել, թե դու շուտով կմոտենաս մահվան:
Ուիլ Ֆերելը խաղում է որպես այն մարդը, ով սկսում է լսել իր կյանքի պատմությունը և ձեռնամուխ է լինում ազատվելու այն ուղուց, որն իր համար ընտրել է ճակատագիրը: Դա համեղորեն խելացի գաղափար է ֆիլմի համար, և կինոնկարը այն դուրս է հանում բաց սրտով, որը հնարավոր չէ դուր չգալ: Հատկապես քնքուշ են Ֆերելի տեսարանները նրա ջախջախմամբ, որը խաղում էր Մեգի ylիլենհոլը: Դիտելով ֆիլմը ՝ դժվար է չմտածել սեփական կյանքի մասին: Կեղծու՞մ եք ձեր սեփական ճանապարհը, թե՞ պարզապես գնում եք այն ուղու հետ, որը ճակատագիրը դրել է ձեզ համար: Սրանք ծանր հարցեր են կոմեդիայի լուծման համար, բայց ռեժիսոր Մարկ Ֆորստերը այն հանում է հանկարծակիի բերումով: Սա կատակերգություն է, որը կստիպի ձեզ մտածել ձեր սեփական կյանքի և ձեր մասին գրվող պատմության մասին:
10Սեւ կարապ
Darren Aronofsky- ն այս ցուցակում երկրորդ անգամ է հայտնվում Սեւ կարապ , Օսկարի այս հավակնորդի դերը խաղում է Նատալի Պորտմանը որպես Նյու Յորքում բնակվող Նինա անունով նվիրված բալետի պարուհի, ով սկսում է զգալ, թե ինչպես է իր իրականությունը փլուզվում իր շուրջը, քանի որ մրցակից պարուհի (Միլա Կունիս) միանում է իր խմբին:
երբ դուրս կգա լյուցիֆերի հաջորդ սեզոնը
Սեւ կարապ հետևում է բազմաթիվ հոգեբանական թրիլլերների պայմանագրերին ՝ հարցականի տակ դնելով մեր հերոսի հուսալիությունը, քանի որ նրա շուրջ իրադարձությունները դառնում են ավելի ու ավելի սյուրռեալիստական: Բայց Դարեն Արոնոֆսկին երբեք չի իջնում կլիշեի կամ ինքնահեգնանքի մեջ: Տպավորիչ է այն ընդհանուր վերահսկողությունը, որը նա ցուցաբերում է իր պատմության վրա: Հմուտ կինեմատոգրաֆիայի և Պորտմանի և Կունիսի շրջագայության ուժային ներկայացումների միջոցով մենք ամբողջովին ներդրվում ենք Նինայի պատմության մեջ: Մենք զգում ենք այն սարսափները, որոնք Նինան զգում է առաջին ձեռքից, և նրա նման ՝ մենք կասկածում ենք, թե որն է իրականն ու իր մտքում: Մեր աչքերում Կունիսի կերպարը ավելի ու ավելի խայտառակ է դառնում, և մինչ մենք հասանք բալետի վերջին պարին, մեր վախերը գագաթնակետին հասան մի սարսափելի տեսարանով, որը բառացիացնում է ֆիլմի վերնագիրը: Արոնոֆսկին սիրում է թույլ տալ, որ իր լսարանն ինքնուրույն կապի կետերը, և Սեւ կարապ բացարձակապես թողնում է մեզ դա անել:
9Բարտոն Ֆինք
Բարտոն Ֆինք կարող է պարունակել կինեմատոգրաֆիայի պատմության լավագույն վերջնական կադրերից մեկը: Նրանց համար, ովքեր չեն տեսել Coen Brothers- ի փայլուն չորրորդ ֆիլմը, մենք չենք փչացնի այն այստեղ, բայց կասենք, որ կադրը մնում է ձեր մտքում օրեր անց:
Բարտոն Ֆինք հետևում է վերնագրային դրամատուրգին (Tոն Տուրտուրո), երբ նրան ուղարկում են Հոլիվուդ ՝ գրելու իր առաջին սցենարը: Տեղ հասնելուն պես նա հանդիպում է հյուրանոցի իր խորհրդավոր հարևանին, ում մարմնավորում է Johnոն Գուդմանը: Ինչպես Կոենի կինոնկարների մեծ մասում, Ֆինկի շուրջ իրադարձություններն արագ վերաճում են անհեթեթ խելագարության ՝ Ֆինքին և հանդիսատեսին կասկածի տակ դնելով իրենց գոյությունը:
Կոենսները մեկնաբանության համար բաց սյուժեների վարպետներ են: Կարող եք օրերով վիճել, թե ինչ իմաստ ունի հետևում Լլեվին Դեվիսի ներսում , Ոչ մի երկիր ծեր տղամարդկանց համար , կամ Miller’s Crossing , Բարտոն Ֆինք չնայած կարող է լինել նրանց սիրվածը: Հոլիվուդյան մշակույթի խաղային հարվածներից մինչև մղձավանջային, կրակոտ հյուրանոցային հաջորդականություն ՝ այս ֆիլմը ցույց է տալիս երկու վարպետ կինոռեժիսորների ՝ իրենց արհեստների լիակատար և լիակատար վերահսկողության ներքո: Բարտոն Ֆինք մի կինոնկար է, որը, երբ տեսնես, երբեք իսկապես չի լքում քո միտքը:
82001 թվական. Տիեզերական ոդիսական
Երբևէ նկարահանված ամենահայտնի մտածող ֆիլմերից մեկը, 2001 թվական. Տիեզերական ոդիսական դեռ պահում է հեռուստադիտողներին գերելու և տարակուսելու ուժը նախնական թողարկումից գրեթե հիսուն տարի անց: Ֆիլմը Սնենլի Կուբրիկի համար դատարկ թերթ է գործում ՝ իր անապահովությունը, հուզմունքները և փիլիսոփայությունները նախագծելու վրա: Ֆիլմի վրա գրվել են ամբողջ գրքերը: Դրանով դուք գիտեք, որ ստեղծել եք մի ֆիլմ, որն իսկապես ստիպում է մարդկանց մտածել:
1961 թ.-ին ֆիլմի պրեմիերայից ի վեր մշակութային փորձաքար է գործել ներկայումս խորհրդանշական բացման տեսարանը, որում պատկերված են կապիկներ, որոնք երկրպագում են հսկա տիեզերական մոնոլիտի զոհասեղանին: Ֆիլմում այնուհետև աշխատում է բոլոր ժամանակների ամենահայտնի ճեղքը տիեզերանավ, որը լողում է տիեզերքի միջով: Սարսափազդու երրորդ գործողության մեջ մենք միանում ենք երկու տիեզերագնացների, երբ նրանք փորձում են տրամաբանել սարսափելի տրամաբանական համակարգիչ HAL- ով: Ֆիլմը գագաթնակետին է հասնում trippy և սյուրռեալիստական արկածախնդրության մեջ տարածության և ժամանակի միջով: Սյուժեի այս տարատեսակ թելերը միահյուսված են միասին: Թեմատիկ տարրերն առաջանում են ՝ թողնելով մեզ խորհելու տիեզերքի և դրա մեջ մեր ՝ որպես մարդու տեղ ունենալու մասին: Սա գլխապտույտ է և երբևէ նկարահանված մեր սիրված մտածողական ֆիլմերից մեկն է:
7Վարպետը
Վարպետը , ինչպես շատ ուշ ՝ Փոլ Թոմաս Անդերսոնի հատկանիշները, ֆիլմ է, որը համարձակվում է համարյա հավանել ձեզ: Հետ Վարպետը , հայտնի ուղեղային կինոռեժիսորն առաջարկում է կինոնկար ՝ գրեթե չբավարարող պատմողական հնարքներով: Անդերսոնը գրեթե նախանձախնդրորեն հրաժարվում է համապատասխանել դրամատիկ պայմանագրերին: Արդյունքը գեղեցիկ, խառնաշփոթ, հիասթափեցնող գլուխգործոց է:
Խոակին Ֆենիքսը կատարում է իր լավագույն կարիերան որպես անասուն Ֆրեդի Քուել, նախկին զինվոր, ով նպատակ էր հետապնդում իր ոլորապտույտ, թշվառ կյանքի մեջ: Ֆիլիպ Սեյմուր Հոֆմանը առաջարկում է այդ նպատակը իր նոր պաշտամունքի / դավանանքի մեջ, որտեղ նա իր թեւի տակ է վերցնում Քուելին որպես նոր նորադարձ / նախագիծ: Ֆիլմը իսկապես սուզվում է կրոն հասկացության մեջ, մինչդեռ երբեք չի զգում քարոզչություն կամ դատողություն: Թեև ենթադրաբար հիմնված էր Լ. Ռոն Հուբարդի և Սայենթոլոգիայի եկեղեցու վրա, Անդերսոնը խուսափում էր հատուկ քննադատություններից ՝ փոխարենը կենտրոնանալով երկու տղամարդու հարաբերությունների վրա: Ֆրեդի Քուելը և Լանկաստեր Դոդը միմյանց լրացնում են այնպիսի ձևերով, որոնք գերազանցում են միայն ուսուցիչն ու ուսանողը: Վարպետը սիրավեպ է երկու անհանգիստ, կորած տղամարդկանց միջեւ: Այն հետաքրքրաշարժ, բարդ, խորհրդավոր ֆիլմ է, որը խնդրում է բազմիցս դիտել:
ժամը քանիսին է գալիս Հավայան հինգը
612 կապիկ
Ֆիլմերը, որոնք վերաբերում են ժամանակի ճանապարհորդությանը, միշտ մտածելու տեղիք կտան: Timeամանակի ճամփորդության մեխանիկան և դրա ֆիզիկական ճյուղավորումները այնքան գրավիչ են մարդկանց համար, որ գիտնականները մտածողության ամբողջ դպրոցներ ունեն դրա տեսական ճյուղերի վերաբերյալ: Timeամանակի ճանապարհորդության արդյունքների առավել փայլուն ուսումնասիրություններից մեկը Թերի Գիլիամի 1995 թ. 12 կապիկ ,
Բրյուս Ուիլիսը խաղում է որպես դատապարտյալ, որն ընտրվում է ժամանակի ճանապարհորդական առաքելության համար, մոտավորապես 2030-ականներին: Առաքելության նպատակն է տեղեկություններ հավաքել 1990-ականներին արձակված ավերիչ ժանտախտի մասին: Վերադառնալուց հետո նա անցնում է արահետներ մոլագար հոգեկան հիվանդի հետ, որին մարմնավորում է Բրեդ Փիթը: Ֆիլմը իսկապես դրդում է հանդիսատեսին կասկածի տակ դնել ժամանակի ճանապարհորդության արժանիքները և ուսումնասիրել ձեր օգտին տարածության և ժամանակի ոլորումը: Ներկայացնելով Բրեդ Փիթի լավագույն ներկայացումներից մեկը ՝ ֆիլմը խելագար, եռակողմ արկած է տարածության և ժամանակի միջով: Ի վերջո, կինոնկարը ամրապնդում է ճակատագրի գաղափարը և ժամանակի անսասան բնույթը: Այս ֆիլմում այնքան շատ մտածելու նյութեր կան, որ պետք է բացել փաթեթը, 2015-ին SyFy- ով նոր սերիայի պրեմիերան կայացավ այս հետաքրքրաշարժ տիեզերքում էլ ավելի սուզվելու համար:
5Mulholland Drive
Mulholland Drive տխրահռչակ է իր մտածելակերպի համար: Ֆիլմը այնքան խիտ և խորհրդավոր է, ռեժիսոր Դեյվիդ Լինչը նույնիսկ թողարկեց մի շարք ակնարկներ, որոնք կօգնեն հեռուստադիտողներին ֆիլմը դիտելիս բացել փաթեթը: Նա հեռուստադիտողներին հավաստիացրել է, որ բոլոր հետքերը կան ֆիլմի առեղծվածը բացահայտելու համար, եթե նրանք բավականաչափ ուշադրություն դարձնեն:
Ֆիլմի պատասխանն ակնհայտորեն պակաս կարևոր է, քան այդ պատասխանին հասնելու փորձի ճանապարհորդությունը: Այդ առումով Mulholland Drive անվիճելի դասական է: Ռեժիսոր Լինչը պատմում է վերջերս LA փոխպատվաստված Բեթիի (Նաոմի Ուոթս) մասին, երբ նրա կյանքն ընկնում է մղձավանջային բնապատկերի մեջ: Տեսախցիկի նկատմամբ Lynch- ի վերահսկողությունը մեզ հիմնավոր է պահում նույնիսկ այն ժամանակ, երբ ֆիլմի իրադարձություններն ավելի տարօրինակ ու տարօրինակ են դառնում: Dinաշի հայտնի հաջորդականությունը վարպետության դաս է լարվածությունը պահպանելու և ազատելու հարցում, որի արդյունքում ստեղծվում է ցանկացած կինոնկարի, սարսափի կամ այլ սարսափելի պահերից մեկը: Փայլը Mulholland Drive միայն իրեն ավելի ու ավելի է բացահայտում յուրաքանչյուր հաջորդ դիտումից հետո: Եթե դեռ չեք փորձել այս ամերիկյան դասականը, հնարավորինս շուտ վարձակալեք այն և պատրաստվեք խորհել դրա մասին շաբաթներ անց:
Էմմա Ռոբերթս ամերիկյան սարսափ պատմություն սեզոն 1
4Լինելով ոն Մալկովիչ
Հրաշքից պակաս չէ, որ կինոնկարը նույնքան տարօրինակ է, որքան Լինելով ոն Մալկովիչ արտադրվել է խոշոր ստուդիայի կողմից և թողարկվել կինոթատրոններ: Spike Jonze- ի եզակի տարօրինակ տեսլականն արվել է ստուդիական ցնցումների ժամանակ 90-ականների վերջին, որի արդյունքում թողարկվել են մի քանի ռեկորդային և փորձարարական ֆիլմեր, ներառյալ Դեյվիդ Օ. Ռասելը Երեք արքաներ and Paul Thomas Anderson’s– ը Բուգի գիշերներ , Չնայած այս ֆիլմերից շատերն այժմ ճանաչվում են որպես իրենց դասականները, Jonze- ի պատմությունը տաքսու պարտվողի մասին, ով սովորում է, որ կարող է բնակվել դերասան Johnոն Մալկովիչի մարմնում, առանձնանում է որպես երբևէ թողարկված ամենաանհեթեթորեն տարօրինակ, ուղեղային կինոնկարներից մեկը:
Cոն Կուզակը խաղում է որպես այդ տխուր պարտվողը, ով շենքում պորտալ է գտնում, որը տանում է անմիջապես Johnոն Մալկովիչի գլխին: Այս խելագար սյուժեն այնուհետև հանգեցնում է սխալ ինքնությունների, բարոյապես կասկածելի սեռական ակտերի և սյուրռեալիստական երազանքի հաջորդականության: Միևնույն ժամանակ, կինոնկարը բացահայտում է հայտնիության բնույթը, ինքնությունը և անհատականությունը: Դա գլխապտույտ, փայլուն, անթույլատրելի իրեր է, և Jonոնզեն դրանով վարվում է շնորհքով:
3Պի
Դարեն Արոնոֆսկու երրորդ և վերջին առանձնահատկությունն այս ցուցակում, Պի ուղեղային ծանրության տեսանկյունից Արոնոֆսկու համար բարձր կետ է: Այն փաստը, որ սա Արոնոֆսկու առաջին գեղարվեստական կինոնկարն է որպես ռեժիսոր, անկեղծորեն ապշեցուցիչ է: Այս տարօրինակ, սյուրռեալիստական կինոնկարում խաղացած թեմաները խորն են, և Արոնոֆսկին դրանք խառնվում է վետերան կինոռեժիսորի հմտությամբ:
Ազատ սյուժեն հետևում է Շոն Գյուլետի մարմնավորած մի միայնակին, երբ նա փորձում է պարզել հավերժ հետաքրքրաշարժ pi համարի շուրջ առեղծվածները: Նրա պարանոիան ուժեղանում է, քանի որ անհանգստացած է պետական պաշտոնյաներից, որոնք հարցաքննում են իրեն իր ուսումնասիրությունների վերաբերյալ: Ֆիլմն ընկնում է սև և սպիտակ անարխիայի մեջ, որի արդյունքում ստեղծվում են Դեյվիդ Լինչի ֆիլմից դուրս ներկայացված ամենագրոզ նկարները: Լինչը ակնհայտորեն մեծ ազդեցություն ունի երիտասարդ Արոնոֆսկու վրա, և այդ հայտնի կինոռեժիսորին տրված այս սեւ-սպիտակ տուրքը ինքնին պատկառելի, ուղեղային ձեռնարկություն է: Ֆիլմը տեսնելուց հետո դուք այլևս երբեք չեք նայելու 3.14-ին նույն կերպ:
երկուսըՀիշողություն
Քրիստոֆեր Նոլանը բևեռացում կազմող կինոռեժիսոր է, բայց ոչ ոք չի կարող ասել, որ նա հավակնոտ չէ: Հետ Հիշողություն , նա փորձեց դետեկտիվ պատմություն պատմել ՝ սկսած մեջտեղից և աշխատելով մինչև սկիզբ: Դա բավականին բարդ է համեմատաբար նորեկ կինոռեժիսորի համար: Factարմանալի է այն փաստը, որ արդյունքը գրավիչ և գրավիչ նեո-նուար թրիլլեր է, առավել եւս ՝ ընդհանրապես համահունչ:
Պատմությունը հետևում է ամնեզիկ Լեոնարդին (Գայ Փիրս), ով ի վիճակի չէ նոր հիշողություններ առաջացնել: Նա առաքելություն ունի ՝ հետաքննելու իր կնոջ մարդասպանին, ուստի պետք է իր մարմնի վրա դաջի իր սովորած հետքերը: Այս բարձր գաղափարի սյուժեն բավարար կլինի կինոգործիչների մեծամասնության համար, բայց Նոլանը նաև համարձակ ընտրություն է կատարում `կինոնկարը ոչ գծային եղանակով ներկայացնելու համար` հանդիսատեսի համար ավելի լավ վերարտադրելու այն զգացողությունը, որը Լեոնարդը պետք է զգա միշտ: Այսինքն ՝ տեսարանների կարճ վինետետներ, որոնք պատմվում են հակառակ կարգով, որպեսզի մենք երբեք երբեք չգիտենք, թե ինչ է կատարվում դեպքի վայրի վերևում, ինչպես Լեոնարդը: Սա հավակնոտ և խելացի հասկացություն է, որը հանգեցնում է ցնցող արդյունքի: Մինչդեռ Հիշողություն կարող է կատարյալ չլինել, այն իրոք հրավիրում է երկար վերլուծության և քննարկման: Նոլանը երբեք չի բավարարվում միայն հանդիսատեսին պատմություն ներկայացնելով: Նա մեզ ստիպում է զբաղվել ֆիլմով և ինքնուրույն եզրակացություններ անել: Հետ Հիշողություն , նա հենց այդպես էլ արեց:
1Առաջին
Ինչ-որ մեկը իսկապես հասկանալ Առաջին ? Երբևէ թողարկված ամենանշանավոր բարդ և շփոթեցնող ֆիլմերից մեկը, Առաջին կինոնկարի հինգերորդ օրինակն է, որն իսկապես ստիպում է մտածել: Surpriseարմանալի չէ, որ Շեյն Քարութը ՝ մարդը, ով այս անկախ հատկությունը ուղղեց 7,000 ԱՄՆ դոլարի բյուջեի վրա, քոլեջի կրթություն ստացավ մաթեմատիկայի ոլորտում և նախկինում աշխատում էր որպես ինժեներ: Սցենարը ցույց է տալիս հանդիսատեսի հետ խոսելու բացարձակ մերժում ՝ իրատեսական առումով խոսելով բարձրակարգ գիտական հասկացությունների մասին:
Քարութն ինքը աստղ է խաղում որպես մի մարդ, որը սայթաքում է ժամանակի ճանապարհորդության պատահական միջոցի մեջ: Արդյունքում ստացված պատմությունը պատմվում է ոչ գծային եղանակով ՝ գրեթե անհնար դարձնելով իրադարձությունների իրական ժամանակացույցի ամբողջությամբ վերծանումը: Դիտելով այն ՝ դուք անընդհատ մտածում եք, թե որ ժամանակացույցում եք գտնվում, և ժամանակի ո՞ր պահին եք զարգանում իրադարձությունները: Սակայն սրանցից ոչ մեկը ոչինչ չի խլում ֆիլմի վայելքից: Ֆիլմը նման է Rubix խորանարդի, որը խնդրում է վերադասավորվել և տարակուսել: Հանդիսատեսները չեն կարող դիտել Առաջին անշեղորեն Դա պահանջում է լիարժեք ուշադրություն և խոր վերլուծություն: Եվ եթե ունենաք դա, տեսական ֆիզիկայի գիտական աստիճանը նույնպես չէր խանգարի:
-
Որո՞նք են ձեր նախընտրած ֆիլմերից մի քանիսը գլուխ հանելու և քննարկելու համար: Տեղեկացրեք մեզ ձեր նախընտրած ֆիլմերը, որոնք ձեզ ստիպում են մտածել ստորև ներկայացված մեկնաբանություններում: